Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Басня Михалкова "Слон-живописец"

Слон-живописец написал пейзаж,-Слон500.-45х60
Но раньше, чем послать его на вернисаж,
Он пригласил друзей взглянуть на полотно:
Что, если вдруг не удалось оно?
Вниманием гостей художник наш польщен!
Какую критику сейчас услышит он?
Не будет ли жесток звериный суд?
Низвергнут? Или вознесут?
Ценители пришли.
Collapse )
promo globus november 13, 2013 15:14 168
Buy for 50 tokens
Друзья, читатели, прохожие, дружественные привидения и просто частицы вселенского разума! Все, кто посетил этот журнал впервые! Меня зовут Алена. Журнал веду не так давно, но и не вчера завела. Неплохо ориентируюсь в ЖЖ, но ни во что не вмешиваюсь. Не люблю писать комментарии и холиварить, но…

Необычные скульптуры в лесу

В лесах Шотландии близ небольшого городка Аллоа можно встретить самых настоящих призраков. С виду они ничем не отличаются от обычных людей, разве что их фигуры почти полностью прозрачны, и в них отражаются деревья, кусты, цветы и травы. Неподготовленный человек может даже испугаться... Таким необычным искусством занимается в родных краях шотландский скульптор Роб Малхолланд.


6CdYvXKh2Ug
Collapse )

Сладкое искусство - сахарная живопись

Древнее ремесло сахарной живописи до сих пор чтут в провинции Сычуань, Китай, где и сегодня можно увидеть уличных художников, колдующих над карамельными шедеврами.

mqBp2bVfVp0

Искусство создавать замысловатые фигурки из растопленного сахара зародилось во времена династии Мин. Тогда это было ритуальным жертвоприношением, мастера черпали свое вдохновение у природы, животного мира или создавали картинки на религиозную тематику. Изначально для создания рисунков использовались специальные формы, куда заливался сахарный сироп, однако позже китайские мастера научились виртуозно наносить изображение при помощи небольшой бронзовой ложки.

qAUFcb61450

«Сахарные» живописцы, в первую очередь, настоящие художники, вначале они учатся мастерски рисовать на бумаге, а только потом переходят к экспериментам с сиропом, ведь он застывает моментально, и у художника нет права на ошибку. Каждый штрих выведен точно и аккуратно. Китайские мастера для своих картин используют белый или коричневый сахар, рисунок застывает на мраморной доске (которая выполняет роль холста). К застывающей сахарной композиции крепится деревянная палочка, чтобы отделить леденец от поверхности доски. Такой карамельный сувенир стоит около 1 юаня (30 центов). На память туристы могут выбрать приглянувшегося дракона или птицу Феникс (такие фигурки наиболее часто создают мастера).

dEvBncpTvB0


P8jd1FttHEs


К сожалению, «сахарных» мастеров в провинции Сычуань остается все меньше. Правительство обеспокоено тем, что подрастающее поколение больше интересуется компьютерными играми и современными гаджетами, забывая о традиционных ремеслах. Чтобы привлечь интерес к карамельной живописи, этот вид искусства был внесен в перечень объектов нематериального культурного наследия.




«Вдохновение можно почерпнуть из чего угодно»: интервью с цифровым художником SYLAR 113

Танцующие медузы, небо в жемчуге,  бесконечные фонари, разрушенные сказочные миры и летящие над хаосом яркие воздушные шары, как олицетворение надежды — общий стиль и похожая атмосфера всех этих работ, случайным образом сохранённых мной в общую коллекцию полюбившихся артов, заставили меня покопаться в интернете. Так я узнала, что эти цифровые картины, накапливаемые мной на протяжении, наверное, лет двух – работы одного человека – молодого художника Sylar 113.
Collapse )
фото

(no subject)

У меня дочка, натура увлекающаяся, нашла новое для неё "искусство" - поделки из пуговиц. Предоставила мне кучу доказательств, что это супер идея. Неплохо, конечно, выглядит, но это надо иметь определённый склад ума и рук, на мой взгляд. Ну что ж, если за пару недель не перегорит, то накуплю ей пуговичек, пусть творит ) А сейчас её "доказательства". Спасибо гуглу)
Collapse )

Художники эпохи Возрождения воспевали целлюлит.

В наступившем XXI веке одним из главных бедствий прекрасной половины человечества стал целлюлит. Считается, что позорней этой особенности организма не может быть ничего и бороться с ним следует беспощадно. Однако, если всмотреться в глубь веков, можно выявить интереснейшую особенность: оказывается, когда-то целлюлит был непременным атрибутом идеальной женщины.

То, что идеал женской красоты менялся от века к веку, ни для кого не секрет. Например, те девушки, что считались красавицами еще пятьдесят лет назад, сегодня стеснялись бы раздеться на пляже. Даже легендарная Мэрилин Монро по нынешним временам могла бы претендовать лишь на роль обаятельной толстушки. Что уж говорить про Ренессанс...

Представитель поколения пепси, впервые оказавшийся в Эрмитаже, Лувре или Прадо, наверняка будет поражен радикальным отличием дам, изображенных на полотнах эпохи Возрождения, от персонажей современных глянцевых журналов. И обнаружит у красавиц с картин Рембрандта или Тициана не просто отвисшие животики или «галифе» на бедрах, но и откровенный целлюлит, любовно выписанный художником. И не нужно пытаться списать это на неудачный выбор моделей, позировавших великим мастерам. Художники сознательно выбирали женщин с животиком и целлюлитом. И рисовали с них не каких-то среднестатистических пастушек, а античных богинь!

Просто именно таков был идеал женской красоты эпохи Возрождения. И объясняется этот феномен просто. В те времена, как и в нынешние, было принято подсчитывать употребленные в пищу калории. Но только не «в плюс», а «в минус». Времена были не самые сытые - каждая крошка хлеба на счету. И человек «в теле» автоматически считался богатым, счастливым и красивым. Так что, если вы напоминаете женщин, изображенных на этих картинах, можете гордиться и не изнурять себя жестокими диетами. Вы - красавица эпохи Возрождения. А в то время, уж поверьте, понимали толк в красоте!



Источник.